VDM News
Musik braucht Qualitt ? Musikschule
Mit einem abwechslungsreichen Programm zu aktuellen musikpädagogischen und bildungspolitischen Themen sowie öffentlichen Konzerten mit einem eindrucksvollen Querschnitt aus der bayerischen Musikschularbeit findet vom 24. bis 26. Oktober 2019 in Ingolstadt der 42. Bayerischer Musikschultag des Verbandes Bayerischer Sing- und Musikschulen (VBSM) mit dem Thema „Musik braucht Qualität – Musikschule“ statt.
Als feierlicher Rahmen zur Verleihung der Carl-Orff-Medaille dient traditionell der Festakt zum Bayerischen Musikschultag am Freitag, den 25. Oktober. Jährlich werden vom VBSM Personen für herausragende Verdienste und überragendes Engagement in der musikalischen Bildungslandschaft geehrt. In diesem Jahr geht die Auszeichnung an Armin Augat, Geschäftsführer a. D. des Kommunalen Arbeitgeberverbandes Bayern (KAV), der sich seit über 20 Jahren in besonderer Weise für die öffentlichen Sing- und Musikschulen in Bayern und weit darüber hinaus engagiert. Seit 1998 bringt er sein Fachwissen und seinen Weitblick als Vertreter der kommunalen Spitzenverbände in den Vorstand des VBSM ein. Die Festrede hält Staatsministerin Kerstin Schreyer vom Bayerischen Staatsministerium für Arbeit und Familie. Musikalisch umrahmt wird die Feierstunde von ausgewählten Beiträgen talentierter junger Künstler der Simon-Mayr-Sing- und Musikschule Ingolstadt.
Das Forum für Musikschulleiter und und -lehrkräfte am Freitag, 25. Oktober, beschäftigt sich mit der Zusammenarbeit von Musikschulen und Kindertageseinrichtungen. Hierzu werden Christiane Franke von der Bayerischen Landeskoordinierungsstelle Musik (BLKM) und Wolfgang Greth vom VBSM ausgewählte Best-Practice-Beispiele vorstellen, um den Teilnehmern Anregungen für eine erfolgreiche Kooperation zu geben.
Von Donnerstag bis Samstag wartet der 42. Bayerische Musikschultag natürlich auch mit klang- und kunstvollen Highlights auf: Im Eröffnungskonzert am Donnerstag, den 24. Oktober um 19 Uhr im Stadttheater Ingolstadt werden Musikschüler*innen der Städtischen Simon-Mayr-Sing- und Musikschule Ingolstadt die „Boomtown Stories“ zur Uraufführung bringen. Das Werk wurde vom renommierten Komponisten Walter Kiesbauer eigens für die Veranstaltung komponiert und soll Situationen aus der Ingolstädter Stadtgeschichte und dem Stadtleben in Musik und Text widerspiegeln. Am Freitag, den 25. Oktober um 19:30 Uhr heißt es dann Bühne frei. Das Festkonzert der bayerischen Musikschulen im Fronte79 zeigt einen klingenden Querschnitt des musikalischen Könnens talentierter Solist*innen und Ensembles der bayerischen Sing- und Musikschulen. Der Bayerische Rundfunk zeichnet das Konzert auf und strahlt Ausschnitte daraus am 01. November 2019 um 14:05 Uhr auf BR-KLASSIK aus. Der Eintritt ist frei.
Am Samstag, den 26. Oktober schließt der 42. Bayerische Musikschultag mit Musik in der Stadt. Ab 10 Uhr verwandelt sich die Ingolstädter Altstadt in eine Bühne für Musikschüler aus der Region. In kleinen und großen Ensembles zeigen sie die Vielseitigkeit des Musikschulangebotes.
Das Gesamtprogramm und weitere Informationen rund um den 42. Bayerischen Musikschultag unter musikschulen-bayern.de/verband in der Rubrik "Bayerischer Musikschultag".
Verleihung des 12. Medienpreises LEOPOLD ?Gute Musik fr Kinder? am 27. September 2019 in Kln
Am 27. September 2019 wird zum zwölften Mal der Medienpreis LEOPOLD verliehen. Unter dem Motto „Gute Musik für Kinder“ zeichnet der Verband deutscher Musikschulen damit seit 1997 Musikmedien für Kinder aus. Der frisch geschaffene Sonderpreis „LEOPOLD interaktiv“ wird 2019 zum ersten Mal an die Hersteller von drei Apps und einer Webseite vergeben.
Für die traditionellen Wettbewerbsbereiche CD und DVD haben sich 123 Musikproduktionen beworben: Die 22 nominierten Produktionen dürfen sich Hoffnung machen, mit dem renommierten Kinder-Medienpreis ausgezeichnet zu werden. Schon jetzt dürfen sie mit dem Prädikat „Empfohlen vom Verband deutscher Musikschulen“ werben und stehen damit auf der Hörmedien-Empfehlungsliste des Verbandes deutscher Musikschulen (VdM).
Der Preis wird mit Unterstützung des Bundesministeriums für Familie, Senioren, Frauen und Jugend vergeben. Weitere Partner des LEOPOLD sind Kulturradio WDR3 und die Initiative Hören sowie für den Sonderpreis "LEOPOLD interaktiv" die Forschungsstelle Appmusik der Universität der Künste Berlin.
Termin: 27. September 2019
Ort: WDR Funkhaus am Wallrafplatz Köln
Programm
11:00 Uhr, WDR Funkhaus, Klaus-von-Bismarck-Saal
- Kinderkonzert „Vom Blues zum Groove – die unglaubliche Geschichte des Duke Elligator“
Ein Jazzkrimi mit Blues, Swing und Jazzmusik
Konzeption: Barbara Overbeck und Stephan Schulze
Es erzählen und musizieren Barbara Overbeck (Moderation) und das JugendJazzOrchester NRW (Dirigent: Stephan Schulze)
- Verleihung des Sonderpreises POLDI der Kinderjury
14:00 Uhr, WDR Funkhaus, Kleiner Sendesaal
Preisverleihung Medienpreis LEOPOLD – Gute Musik für Kinder
(Grußworte: Prof. Ulrich Rademacher, VdM-Bundesvorsitzender / Uta-Christina Biskup, Bundesministerium für Familie, Senioren, Frauen und Jugend / Prof. Karl Karst, Leiter Kulturradio WDR 3 und Vorstandsvorsitzender INITIATIVE HÖREN e.V.)
- Präsentation der nominierten Produktionen
(Prof. Reinhart von Gutzeit, Vorsitzender der Jury / Barbara Haack, Jurymitglied / Matthias Krebs, Jurymitglied: Präsentation der Gewinner der Sonderpreise LEOPOLD interaktiv) - Live-Musik-Beiträge der Rheinischen Musikschule der Stadt Köln/ Musikzweig des Humboldtgymnasiums Köln und der Band Tonbande
Weitere Informationen und die Nominierungen zum Medienpreis LEOPOLD unter www.medienpreis-leopold.de
- Liste der nominierten Produktionen für den Medienpreis LEOPOLD 2019 (PDF)
- Presse-Akkreditierungsformular (Word-Dokument)
Anmeldungen bitte
- per E-Mail an presse( at )musikschulen.de
- per Fax an 0228 / 95706-33
- per Telefon unter 0228/95706-21 oder 0171/7364487
Informationen:
Der Medienpreis LEOPOLD – Gute Musik für Kinder
Der LEOPOLD gilt als Gütesiegel für qualitätvolle Musiktonträger für Kinder. Der Preis wird seit 1997 alle zwei Jahre vom Verband deutscher Musikschulen mit Unterstützung des Bundesjugendministeriums sowie den Partnern WDR 3 Kulturradio und der Initiative Hören vergeben. Die Jury des 12. LEOPOLD hat 2019 aus 123 Musikproduktionen 22 Musiktonträger ausgewählt, die damit das Prädikat „Empfohlen vom Verband deutscher Musikschulen“ erhalten. Gleichzeitig sind diese Produktionen für den LEOPOLD nominiert, der jetzt zum zwölften Mal vergeben wird. Am 27. September werden alle 22 Tonträger kurz vorgestellt und die Preisträger des LEOPOLD bekannt gegeben. Neu hinzugekommen ist der neu geschaffene Sonderpreis „LEOPOLD interaktiv“, der am 27. September 2019 zum ersten Mal an die Hersteller von drei Apps und einer Webseite vergeben wird.
Der POLDI
Aus der Liste der Tonträger mit dem Prädikat „Empfohlen vom Verband deutscher Musikschulen“ hat die Klasse 7 cm (inzwischen 8 cm) des Humboldt-Gymnasiums Köln eine Produktion ausgewählt, die mit dem Sonderpreis POLDI ausgezeichnet wird. Dieser wird im Rahmen des Jazzkrimis am 27. September um 11.00 Uhr durch Mitglieder der Kinderjury verliehen.
Kinderkonzert „Vom Blues zum Groove – die unglaubliche Geschichte des Duke Elligator“
Ein Jazzkrimi mit Blues, Swing und Jazzmusik
Konzeption: Barbara Overbeck und Stephan Schulze
Moderation: Barbara Overbeck
JugendJazzOrchester NRW
Dirigent: Stephan Schulze
Illustrationen: Klasse 7cm des Humboldt-Gymnasiums Köln
Duke ist ein netter, aber verfressener Alligator, der in den Sümpfen des Mississippi lebt. In seiner grenzenlosen Gier hat er versehentlich eine Posaune verschluckt. Jedes Mal, wenn sein Magen knurrt (und das tut er oft), erklingt das Instrument. Dann stellen sich beim Alligator alle Schuppen auf, und der Sound aus seinem Bauch ist so groovy, dass alle Zuhörer tanzen müssen. Duke schwimmt nach New York, zieht durch die Clubs, lernt berühmte Jazzmusiker kennen und hofft darauf, die Posaune wieder los zu werden.
Das JugendJazzOrchester NRW ist eine Big Band mit jungen Jazztalenten aus Nordrhein-Westfalen.
Pressekontakt:
Claudia Wanner
Verband deutscher Musikschulen
Tel. 0228/95706-21
mobil 0171/7364487
Junge Spitzenmusiker aus ganz Deutschland
Artikel von Bernhard Hartmann im General-Anzeiger vom 10. September 2019 zu den
Konzerten der Deutsche Streicherphilharmonie unter der Leitung ihres Chefdirigenten Wolfgang Hentrich beim diesjährigen Beethovenfest am 12. September in Troisdorf, am 14. September in Meckenheim und am 15. September in Rheinbach:
Tanzen ? das kann man auch am Heinrich-Schtz-Konservatorium Dresden
Seit 65 Jahren bildet das Heinrich-Schütz-Konservatorium Dresden nicht nur Instrumentalistinnen und Instrumentalisten aus, sondern verfügen auch über einen eigenen Fachbereich Tanz mit derzeit über 700 Tänzerinnen und Tänzern. Dabei erstreckt sich die Ausbildung auf die Bereiche Kindertanz, Moderner Tanz, Klassischer Tanz, Jazz-Tanz und Folklore. Von diplomierten Tanzpädagoginnen und erfahrenen Korrepetitoren betreut, lernen die jungen Tänzerinnen und Tänzer, ihren eigenen Bewegungsdrang zu nutzen und mittels verschiedener Techniken gezielt zu lenken. Stetig wird an Haltung, Beweglichkeit und Kraft gearbeitet, werden Kreativität und Gestaltungswillen gefördert.
Noch gibt es freie Plätze, vorrangig in der tänzerischen Früherziehung (für Kinder ab drei Jahren). Ein Einstieg ist jederzeit möglich. Mit den eigens angebotenen Kursen "boys only" werden explizit Jungen angesprochen, wo sie erfahren können, dass Tanzen durchaus "Männersache" sein kann – wild, kraftvoll, verspielt, aber auch zuweilen sanft und leise.
Weitere Informationen unter http://www.hskd.de
14. Junge Ohren Preis
„Ausgezeichnetes für junge Ohren!“ heißt es auch in diesem Jahr wieder, wenn der Junge Ohren Preis die besten Bildungsprogramme und innovativsten Köpfe der Musikvermittlung ins Scheinwerferlicht rückt.
Folgende Kategorien stehen für Vorschläge bereit:
- Die Kategorie „Programm“ mit dem Schwerpunkt „Ländlicher Raum“, der gezielt Vermittlungsprogramme erfasst, die sich jenseits urbaner Räume entfalten und Infrastruktur für kulturelle Bildung inspirieren und aufbauen.
- Die Kategorie „Charakter“ sucht nach herausragenden Persönlichkeiten der Musikvermittlungsszene, die mit ihrer Arbeit beispielgebend sind und dem (klassischen) Musikleben innovative Akzente verleihen.
- Neu ist die Kategorie „Produktion“, die als einmalige Sonderkategorie mit Blick auf das Beethoven-Jahr das Portfolio des Wettbewerbs erweitert. Mit Blick auf das Beethoven-Jubiläumsjahr 2020 sucht er in der Kategorie „Produktion“ nach professionellen Bühnenformaten der künstlerischen Musikvermittlung, die das Format Konzert skalieren, weiterdenken und ihrem Publikum inspirierende Begegnungen mit der Musik Ludwig van Beethovens ermöglichen. Kooperationspartner für den Beethoven-Schwerpunkt der Kategorie „Produktion“ ist die Beethoven Jubiläums Gesellschaft mbH.
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In der Kategorie „Produktion“ sucht der Junge Ohren Preis:
- professionelle und Bühnenformate der künstlerischen Musikvermittlung, die Bezug nehmen auf Leben und Werk Ludwig van Beethovens
- Produktionen, die das Format „Konzert“ weiterdenken und mit künstlerischen Mitteln ihrem Publikum neue Zugänge zur Musik eröffnen
- wobei die Uraufführung der eingereichten Produktionen nicht länger als zwei Jahre zurückliegen soll (nicht älter als Spielzeit 2017/18)
Die Kategorie "Programm" steht beispielhaften und konsistenten Vermittlungsprogramme von Orchestern, Ensembles, Institutionen und Initiativen des Musiklebens offen. Die Auszeichnung würdigt eine Haltung, die Musikvermittlung als integralen Bestandteil ihrer Arbeit begreift. Ausdrücklich schließt die Ausschreibung dabei kleinere Institutionen, Festivals und Veranstaltungsreihen im Bereich Musikvermittlung und Education ein. Die Kategorie EXZELLENZ macht herausragende Persönlichkeiten der Musikvermittlung sichtbar, die durch ihre beispielhafte Arbeit dem Musikleben neue Akzente verleihen. Beide Kategorien sind mit insgesamt 10.000 Euro Preisgeld dotiert.
Die Ausschreibung des 14. Junge Ohren Preis läuft bis einschließlich 30. September 2019 24.00 Uhr. Spätere Einreichungen werden nicht mehr berücksichtigt.
Für alle Kategorien des Junge Ohren Preis sind vorschlagsberechtigt: Teilnehmer und Mitglieder des Netzwerk Junge Ohren e.V.. Darüber hinaus sind Mitglieder und/oder Mitarbeiter von überwiegend öffentlich finanzierten professionellen Orchestern und Rundfunk-Klangkörpern aus Deutschland, Schweiz, Österreich und Luxemburg für alle Kategorien des 14. Junge Ohren Preis zum Einreichen einer Bewerbung oder Vorschlags zugelassen. In der Kategorie „Produktion“ sind zusätzlich zu den genannten Personengruppen auch Bewerbungen und Vorschläge von Kooperationspartnern und geförderten Institutionen der BTHVN2020 Jubiläums Gesellschaft mbH zugelassen.
In den Kategorien „Programm“ und „Produktion“ können Vorschläge und Eigenbewerbungen eingereicht werden. In der Kategorie „Charakter“ ist eine Eigenbewerbung nicht möglich. In allen Kategorien sind beliebig viele Vorschläge/Bewerbungen pro Einreicher möglich.
Teilnahmebedingungen und weitere Details zum Wettbewerb sind unter www.jungeohrenpreis.de zu finden.
Deutsche Streicherphilharmonie konzertiert beim Beethovenfest
Gleich drei Konzerte gibt die Deutsche Streicherphilharmonie unter der Leitung ihres Chefdirigenten Wolfgang Hentrich beim diesjährigen Beethovenfest: am 12. September in Troisdorf, am 14. September in Meckenheim und am 15. September in Rheinbach. Auf dem Programm stehen unter anderem Wolfgang Amadeus Mozarts Serenade Nr. 13 G-Dur KV 525 („Eine kleine Nachtmusik“, 1. Satz), Ludwig van Beethovens Streichquartett Nr. 16 F-Dur op. 135 (3. Satz) und die Kammersymphonie c-Moll op. 110a von Dmitri Schostakowitsch. Am 14. September spielt das junge Bundesauswahlorchester zudem mit der erst 13-jährigen und bereits mehrfach ausgezeichneten Solistin Julia Dueñas das Violinkonzert C-Dur von Joseph Haydn und am 15. September mit dem Pianisten Christoph Berner das Klavierkonzert Nr. 2 f-Moll von Frédéric Chopin.
Gerade einmal 11 Jahre alt sind die jüngsten Mitglieder der Deutschen Streicherphilharmonie, mit 18 Jahren gehören sie bereits zu den „Alten“ in Deutschlands jüngstem Spitzenorchester. Der bundesweit beste Streichernachwuchs ist hier versammelt und beeindruckt das Publikum mit seinem hohen technischen Können und hinreißender Spielfreude auf deutschen und internationalen Bühnen, wie dem Goldenen Saal des Wiener Musikvereins, der Berliner Philharmonie, der Alten Oper Frankfurt und der Kölner Philharmonie.
Die Mitglieder der Deutschen Streicherphilharmonie haben sich über ein Probespiel für die Mitwirkung in dem Orchester qualifiziert und treffen sich mehrmals im Jahr zu Probenphasen und Konzertreisen. Die hohe Qualität des einzigartig differenzierten Streicherklangs ist vor allem durch die kontinuierliche Arbeit mit dem langjährigen Dozententeam – alle Mitglieder des Rundfunk-Sinfonieorchesters Berlin, dem Patenorchester der DSP – geprägt. 1973 in (Ost-)Berlin als Rundfunk-Musikschulorchester gegründet, ist das Ensemble seit 1991 in der Trägerschaft des Verbandes deutscher Musikschulen. Die Deutsche Streicherphilharmonie wird gefördert vom Bundesministerium für Familie, Senioren, Frauen und Jugend.
Konzerttermine beim Beethovenfest 2019:
12. September 2019, 20:00 Uhr Stadthalle Troisdorf
14. September 2019, 20:00 Uhr Jungholzhalle Meckenheim
15. September 2019, 18:00 Uhr Stadttheater Rheinbach
Programm am 12. September (Troisdorf):
- Wolfgang Amadeus Mozart: Serenade Nr. 13 G-Dur KV 525 („Eine kleine Nachtmusik«), 1. Satz: Allegro
- Max Bruch: Serenade nach schwedischen Volksmelodien c-Moll
- Ludwig van Beethoven: Streichquartett Nr. 16 F-Dur op. 135, 3. Satz: Lento assai e cantate tranquillo
- Peter Warlock: “Capriol Suite”
- Dmitri Schostakowitsch: Kammersymphonie c-Moll op. 110a
Programm am 14. September (Meckenheim):
- Wolfgang Amadeus Mozart: Serenade Nr. 13 G-Dur KV 525 („Eine kleine Nachtmusik«), 1. Satz: Allegro
- Joseph Haydn: Violinkonzert C-Dur Hob. VIIa:1
- Ludwig van Beethoven: Streichquartett Nr. 16 F-Dur op. 135, 3. Satz: Lento assai e cantate tranquillo
- Dmitri Schostakowitsch: Kammersymphonie c-Moll op. 110a
Programm am 15. September (Rheinbach):
- Wolfgang Amadeus Mozart: Serenade Nr. 13 G-Dur KV 525 („Eine kleine Nachtmusik«), 1. Satz: Allegro
- Johann Sebastian Bach: Brandenburgisches Konzert Nr. 3 G-Dur BWV 1048
- Frédéric Chopin: Klavierkonzert Nr. 2 f-Moll op. 21
- Dmitri Schostakowitsch: Kammersymphonie c-Moll op. 110a
- Ludwig van Beethoven: Streichquartett Nr. 16 F-Dur op. 135, 3. Satz: Lento assai e cantate tranquillo
Solisten: Julia Dueñas (Violine), Christoph Berner (Klavier)
Weitere Informationen unter www.deutsche-streicherphilharmonie.de
Tickets unter www.beethovenfest.de
Presseservice:
DSP-Logo und Fotos sind abrufbar unter www.musikschulen.de/service/presse/pressematerial/downloads-presse/index.html
Pressekontakt:
Claudia Wanner
Pressesprecherin
Verband deutscher Musikschulen e.V.
Tel. 0228/95706-21
mobil 0171-7364487
presse( at )musikschulen.de
Deutsche Streicherphilharmonie & Yuhao Guo:
Zwischen drei Gastspielen beim Beethovenfest Bonn nutzt die Deutsche Streicherphilharmonie die Gelegenheit, der Jugendmusikschule Heinsberg musikalisch zu ihrem 50. Geburtstag zu gratulieren.
Das bundesweite Spitzenensemble vereint die deutsche Elite junger Streicher im Alter von 11 bis 19 Jahren. Solist bei Chopins 2. Klavierkonzert ist der Kölner Pianist Yuhao Guo. Den Gewinner zahlreicher renommierter Wettbewerbe und Stipendiaten der Deutschen Stiftung Musikleben zeichnet seine außergewöhnliche Vielseitigkeit aus. Als Solist spielt er die große romantische Literatur u.a. mit Orchestern wie dem WDR Sinfonieorchester Köln oder den Duisburger Philharmonikern. Daneben ist er ein überaus gefragter Kammermusiker und Korrepetitor.
Tickets (15,00 EUR| ermäßigt 7,50 EUR, zzgl. VVK)
Podiumsdiskussion des Kuratoriums beim VdM Hessen am 22. Oktober 2019
Die musikpädagogische Arbeit der öffentlichen Musikschulen steht heute im Spannungsfeld so verschiedener Faktoren wie Digitalisierung, Inklusion und barrierefreier Teilhabe an Kultureller Bildung. Mit den großen Möglichkeiten und den entsprechenden Herausforderungen beschäftigt sich eine Podiumsdiskussion des Kuratoriums beim Verband deutscher Musikschulen Hessen - VdM-Hessen. Die Veranstaltung unter dem Titel „Persönlichkeit und Musizierenlernen, Kulturelle Bildung und Digitalisierung“ findet am 22. Oktober 2019 von 18:00 bis 19:30 Uhr in der Eingangshalle des Plenargebäudes des Hessischen Landtags, Wiesbaden statt.
Eingeladen sind Schülerinnen und Schüler, Eltern und Lehrkräfte an hessischen Musikschulen und Schulen, sowie politische Entscheidungsträger aller Ebenen. Der Eintritt ist kostenfrei, allerdings ist eine verbindliche Anmeldung auf dem entsprechenden Portal der Website des VdM Hessen unter www.musikschulen-hessen.de erforderlich.
Den Abend eröffnet Joachim-Felix Leonhard, der Vorsitzende des Kuratoriums beim VdM-Hessen und ehemaliger Staatssekretär des Hessischen Ministeriums für Wissenschaft und Kunst. Wolfgang Schneider (Professor an der Universität Hildesheim) führt sodann mit einem Impulsvortrag in das Thema ein, das der Mannheimer Producer, Composer und Audio-Engineer Jonas Mengler mit seinen unterrichtspraktischen Erfahrungen aus dem „digitalen Klassenzimmer“ vertieft.
In der Podiumsdiskussion wird Wolfgang Schneider den Themenkomplex des Abends dann gemeinsam mit Maria Spychiger (Professorin an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst, Frankfurt am Main) und Udo Dahmen (Professor an der Popakademie Baden-Württemberg, Mannheim) unter der Moderation von Gabriele König (Fachbereisleiterin Kultur der Stadt Krefeld) beleuchten. Daran schließt sich eine Diskussion mit dem Publikum an.
„Mit dieser Podiumsdiskussion im Plenargebäude des Hessischen Landtages möchte unser Kuratorium Anstöße für vielfältige Bildung geben“, freut sich Joachim-Felix Leonhard auf die Podiumsdiskussion. „Mit den Themen der Persönlichkeitsentwicklung durch das Musizieren und die Bedeutung Kultureller Bildung vor dem Hintergrund der Digitalisierung soll die Veranstaltung wichtige Akzente in der aktuellen Diskussion der musikpädagogischen Arbeit setzen“, betont Leonhard.
Das Kuratorium beim VdM Hessen hat sich im Februar 2018 konstituiert. Ihm gehören 19 Persönlichkeiten aus Kultur und Politik, Hochschulen, Medien und Wirtschaft an, die den Verband beraten und als Multiplikatoren für die Belange der Musikpädagogik in die Gesellschaft des Landes Hessen hinein wirken. Zu den Kernaufgaben des Gremiums gehört es, die Arbeit des VdM Hessen in einen Bezug zu aktuellen gesellschaftlichen Themen wie Integration, Inklusion und kultureller Vielfalt zu setzen und zur Stärkung der öffentlichen Musikschularbeit in Hessen, zur Vernetzung in die Gesellschaft des Bundeslandes, aber auch zur praktischen Unterstützung und Förderung beizutragen. Dafür hat das Kuratorium als Leitlinien sieben Thesen zur Funktion und Entwicklung von öffentlichen Musikschulen aufgestellt (vgl.: www.musikschulen-hessen.de).
Groe Jubilen, groe Konzerte, groe Reiselust am HSKD
Neues Schuljahr, neues Glück – und zwar das Glück, gleich drei Ensembles des Heinrich-Schütz-Konservatoriums Dresden (HSKD) zu großen Jubiläen beglückwünschen zu dürfen: das 20-jährige Bestehen des Jazzchores "Conference Of S(w)ing", das 20-jährige Jubiläum des Erwachsenenorchesters "Saitenweise" sowie 45 Jahre Akkordeonorchester. Im Rahmen eines großen Festkonzertes lädt das Bundinstrumentenorchester "Saitenweise" am 12. Oktober in den Gemeindesaal der ev.-luth. Philippus-Kirchgemeinde nach Gorbitz. Funkig-jazzige Klänge erwarten die Zuhörer am 30. Oktober, wenn der Jazzchor unter der Leitung von Sabine Helmbold seinen runden Geburtstag feiert, gefolgt vom Festkonzert des Akkordeonorchesters am 23. November in der Annenkirche.
Doch nicht nur in Dresdner Konzertsälen sind Musikerinnen und Musiker des HSKD in diesem Schuljahr zu Gast: Im Mai des kommenden Jahres zieht es den Knabenchor Dresden in das ferngelegenen Konakowo (RUS), wo das Vokalensemble und sein Chorleiter Matthias Jung am 5. Internationalen Knabenchor-Festival "Volga Choral Cathedral" teilnehmen werden. Auch das Sinfonische Blasorchester atmet Internationalität und begrüßt ebenfalls im Mai 2020 mit dem Orchester Harmonie St. Cecilia Gäste aus Eksaarde (Belgien).
Mit rund 7.000 Schülerinnen und Schülern ist die städtische Musikschule eine der größten Einrichtungen der kulturellen Bildung der Landeshauptstadt. Zum umfangreichen Angebot des Hauses zählen neben den "klassischen" Instrumenten die Bereiche Musikalische Früherziehung, Gesang, Popularmusik, Alte Musik, Integrative Arbeit sowie Tanz.
Privat oder ffentlich ? Welche Musikschule ist besser?
Klavier, Gitarre, Schlagzeug: Musikalische Bildung gehört zur kulturellen Grundversorgung. Hierzulande bieten sowohl städtische als auch private Musikschulen Unterricht an. Die Bedingungen unterscheiden sich – mit Auswirkungen auf Anspruch und Niveau?
Moderation: Michael Köhler
Zum Artikel und Hörbeitrag: https://www.deutschlandfunk.de/mario-mueller-vs-matthias-pannes-privat-oder-oeffentlich.2927.de.html?dram:article_id=456290
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Die Sendung "Streitkultur" in der Deutschlandradio Mediathek: